Portais para o centro da Terra: uma revisão de “The Vibrating Slab” de Josephine Pryde no Art Institute of Chicago

Aug 08, 2023

17 de janeiro de 2023 às 7h por Ally Fouts

“The Vibrating Slab” (detalhe), 2022/Cortesia do artista

A exposição de Josephine Pryde “The Vibrating Slab”, em exibição no The Art Institute of Chicago, representa um momento crucial no corpo da obra de Pryde ao combinar duas séries que seguem em direções perpendiculares, mas se unem, unindo-se ao tocarem por um breve momento dentro este espaço.

Quinze fotografias em grande escala no chão da galeria, uma combinação de cromogênica e jato de tinta, servem de base a partir da qual cresce a exposição restante. O conteúdo das imagens desafia a percepção do macro e do micro do espectador. Projetos detalhados repousam organicamente na terra: círculos de areia reverberando de um ponto central, pilhas de sujeira organizadas em espiral, lascas de gelo derretidas, tudo resultando em símbolos intencionais deixados como um aviso, ou sinal de encorajamento, de um ser em um recanto díspar. do cosmos. O espectador fica com os pés no chão, sentindo os pés apoiados no chão, mas gentilmente lembrado da vastidão das placas tectônicas em movimento que permitem este momento. As fotografias estão estrategicamente posicionadas como portais para o centro da Terra, conectando o observador à totalidade da galáxia. É aqui que a vibração começa.

Nas paredes circundantes estão penduradas impressões cromogênicas menores e brilhantes, representando momentos efêmeros estendidos por longa exposição. Pryde está brincando com o tempo como uma substância maleável. Isso permite que padrões rápidos e reflexivos sejam pausados ​​e interrogados com autoridade. As imagens revelam um vibrante telefone Nokia posicionado com uma pedra de cristal falso, o movimento resultante reduzido a linhas rabiscadas e expandido para raios. O fundo preto profundo permite que as linhas brilhem, o telefone e o cristal pareçam igualmente delicados, valiosos e essenciais. Essas fotografias podem ser sentidas sem toque na mão direita do observador ou queimadas no bolso de trás, provavelmente abrigando sua própria placa vibratória.

Virando a esquina física e metafórica, a próxima sala da galeria abriga a série “Hands” de Pryde. As paredes abrigam um coro de impressões cromogênicas e de gelatina prateada, algumas delas usando filtro rosa, azul ou verde-mar. Em comparação com o trabalho da galeria anterior, a série “Hands” apresenta a cor como protagonista, sendo o seu uso meticulosamente intencional até à cor do verniz do tema. Cada imagem oferece uma demonstração diferente de mãos apoiando uma tela. Duas mãos segurando um iPad, um polegar roçando a lombada de um telefone, uma mão desenhando em um dispositivo de desenho digital. É revelada uma sensação inabalável de intimidade entre os humanos e suas telas, uma delicadeza na forma como os sujeitos interagem com o aparelho, como se segurassem um recém-nascido. Essas imagens lembram ao espectador o quão frágeis esses dispositivos são quando reduzidos ao âmbito físico. Mãos fortes e hábeis poderiam quebrar o aparelho em um instante, evaporando o portal digital para o qual as telas servem de janela.

“The Vibrating Slab” convida o espectador a interrogar a sua relação com as suas próprias placas vibratórias, tanto as que estão no seu bolso como as que estão debaixo dos seus pés. Através destes portais digitais e naturais, surge uma sensação de ligação íntima entre o espectador, a sua tecnologia do tamanho da palma da mão e o conjunto colossal da nossa galáxia.

Josephine Pryde, “The Vibrating Slab” no Art Institute of Chicago, 111 South Michigan. Até 30 de janeiro.